奥黛丽·弗拉克——摄影现实主义的先驱

奥黛丽·弗拉克,生于1931年5月30日,美国艺术家。她的作品,主要是绘画和雕塑,使她站在波普艺术和摄影现实主义的前沿。

开创了摄影现实主义艺术流派,特别是对女性、日常物品和相对近代历史的瞬间的描绘。

代表作《肯尼迪车队》(1964)、《玛丽莲》(《虚空》)、《第二次世界大战》(《虚空》)

1931年,弗莱克出生于纽约市曼哈顿北部的华盛顿高地。十几岁时,她进入了一所专门的艺术院校——音乐艺术高中。她的正规艺术教育始于1948年,当时她开始在纽约库珀联盟学习。弗莱克在那里一直待到1951年,后来被耶鲁大学录取,这在很大程度上要归功于德裔美国艺术家约瑟夫·阿尔伯斯(Josef Albers)(他当时负责耶鲁大学艺术系)的影响。

在耶鲁期间,弗莱克在老师和导师的影响下继续发展自己的风格。尤其值得一提的是,她的早期作品表现出了与阿尔伯斯作品相似的抽象表现主义风格。1952年,弗莱克获得了美术学士学位。第二年,她回到纽约,在纽约大学美术学院学习了一年的艺术史。

起初,弗莱克在20世纪50年代的作品显然是她接受的抽象表现主义训练的一个分支。她还以一种自我意识和讽刺的方式接受了“俗气”。然而,随着时间的推移,她开始觉得她所使用的抽象表现主义风格并没有达到她所认为的一个重要目标与观众交流。因为希望创作出对观众来说更清晰的艺术作品,Flack开始转向现实主义。

她加入了艺术学生联盟(ASL),在那里,她在罗伯特·贝弗利·黑尔(Robert Beverly Hale)的指导下学习解剖学,并开始从过去的艺术家而不是最近的运动中寻找灵感。她的作品开始被归类为“新现实主义”运动,并最终转变为“摄影现实主义”,即艺术家试图以不同的媒介尽可能逼真地再现被拍摄的图像。

Flack是美国手语首批完全接受摄影现实主义的学生之一,并将照片作为她作品的参考。摄影现实主义,在很多方面,是波普艺术的姐妹流派描绘普通的,平凡的物品,通常是静物,尽可能模仿摄影的现实主义。1966年,弗莱克成为第一个在现代艺术博物馆收藏作品的摄影现实主义画家。

在某些情况下,Flack的作品超越了典型的静物画,描绘了历史事件。她最著名的作品之一是1963年11月22日的肯尼迪车队,正如其标题所示,描述了约翰·肯尼迪总统遇刺的一个场景。她的历史绘画,包括她的《虚空》(Vanitas)作品,经常以某种社会政治评论为特色。她的静物画也同样如此;例如,她画的女性编码物品,如化妆品和香水瓶,往往涉及到一些对性别角色和构造的评论。

画廊老板路易斯·梅塞尔和艺术家奥黛丽·弗拉克的肖像画和她的超现实主义玛丽莲·梦露,纽约,1978年3月10日。Allan Tannenbaum Getty Images

在20世纪70年代早期,Flack为她的绘画开发了一种新技术。她不只是使用一张照片作为参考,而是将它作为幻灯片投影到画布上,然后开发了一种喷枪技术来创建颜料层。20世纪70年代,Flack还创作了她的《虚空》系列,描绘了从珠宝到二战集中营的各种场景。

然而,到了20世纪80年代,弗莱克将她的主要创作媒介从绘画转向了雕塑。她的雕塑完全是自学的,而不是受过正规的绘画训练。与绘画作品相比,她的雕塑作品还有其他显著的不同之处。例如,她的绘画专注于普通物品或历史场景,而她的雕塑则倾向于描绘宗教和神话主题。大多数情况下,她的雕塑中都描绘了女性,代表了女性形态和女性气质本身的一些理想化但不完美和多样化的变化。

在20世纪90年代和21世纪头十年,Flack接到了大量的委托工作。有一次,她被委托为英国女王布拉干萨(Braganza)的凯瑟琳(Catherine of Braganza)塑像塑像,纽约市的皇后区(Queens)就是以她命名的;这个项目遭到了一些反对意见,因此一直没有完成。最近,她的“天使”和“达芙妮大头”雕塑(都是在2006年至2008年之间完成的)被委托安装在田纳西州的纳什维尔。

近年来,弗莱克回归了她的本源。她发现摄影现实主义运动相当“限制”,于是又转向巴洛克风格的影响。1986年,她写了一本书,收集了她对艺术和成为一名艺术家的想法。弗莱克还在美国和国外任教和演讲。目前,她是乔治华盛顿大学的荣誉教授和宾夕法尼亚大学的访问教授。她住在纽约,在纽约和长岛两地生活。

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